Escrito por Forrest Brown, CNN (Texto original)
Publicado el 21 de noviembre de 2019
Los 10 cuadros más famosos del mundo
Cada año, en casas de subastas internacionales, se venden obras de arte por miles de millones de dólares, mientras que los principales museos tienen decenas de miles o incluso cientos de miles de obras en sus colecciones. Pero pocas alcanzan la fama necesaria para ser realmente nombres conocidos.
Como "famoso" es un término subjetivo, CNN Style recurrió a Google para descubrir qué pinturas han encabezado las búsquedas mundiales en los últimos cinco años.
Hemos comparado docenas de obras maestras populares, desde clásicos como la "Mona Lisa", "La gran ola de Kanagawa" y el "Salvator Mundi" hasta obras más modernas como "Nighthawks" e incluso la serie "Dogs Playing Poker".
Basándonos en estos resultados, estos son los 10 cuadros más buscados del mundo:
10. 'Creación de Adán'
Artista: Michelangelo
Fecha: 1508 a 1512
Dónde verla: Capilla Sixtina (Ciudad del Vaticano)
Reproducción en ARTLIA: Michelangelo, Creación de Adán
La obra más famosa del célebre artista Michelangelo cubre parte del techo de la Capilla Sixtina; hay que mirar hacia arriba para verla. La escena muestra a Dios y Adán con los brazos extendidos, con sus dedos casi tocándose. Es una de las imágenes más reproducidas de la historia.
La musculosa figura de Adán indica otro talento de Michelangelo: su "David" es probablemente la escultura más famosa del mundo. Puedes visitar la imponente estatua de mármol en la Galleria dell'Accademia en Florencia.
¿Sabías que? El techo de la Capilla Sixtina se había oscurecido por la acción durante siglos del humo de las velas y mucho más. Tras una larga y exhaustiva limpieza, finalizada en 1989, la gente se sorprendió al ver los colores brillantes y vivos que Michelangelo había usado originalmente.
 Funda para móvil |
 Cojín |
 Mural |
9. 'Las Meninas'
Artista: Diego Velázquez
Fecha: 1656
Dónde verlo: Museo del Prado (Madrid)
Reimpresión en ARTLIA: Las Meninas, Diego Velázquez
Madrid es la única ciudad en esta lista donde se encuentran dos de las 10 pinturas más famosas, "Guernica" en el puesto 5 y "Las Meninas" en el puesto 9.
"Las Meninas", que se encuentra en el famoso (y enorme) Prado, no solo es la pintura más famosa de Diego Velázquez, sino también una de sus mayores obras. La complejidad de la obra fascina a críticos de arte y al público desde hace siglos.
La pintura cumple una doble función como retrato. Sirve como retrato grupal de la familia real española, pero también es un autorretrato de Velázquez trabajando (a la izquierda).
¿Sabías que? "Las Meninas" fue encargada por el rey Felipe IV de España, que reinó de 1621 a 1665. Permaneció en el Palacio Real hasta 1819 y luego pasó al Prado.
 Funda para móvil |
 Cojín |
 Mural |
8. 'El nacimiento de Venus'
Artista: Sandro Botticelli
Fecha estimada: 1485
Dónde verlo: Le Gallerie Degli Uffizi (Florencia, Italia)
Reimpresión en ARTLIA: El nacimiento de Venus - original, El nacimiento de Venus - vertical
La pintura más antigua en el Top 10 y junto con "El Beso" la más sensual, "El nacimiento de Venus" probablemente fue encargada por un miembro de la adinerada y amante del arte familia Medici, que gobernó Florencia y sus alrededores durante siglos.
Al combinar un renovado interés por la cultura clásica griega con el estilo del Renacimiento temprano, Botticelli creó una figura inolvidable de la diosa del amor que emerge de una enorme concha.
¿Lo sabía? La «Venus» de Botticelli se diferencia en dos aspectos de la mayoría de las obras de sus contemporáneos. Por un lado, pintó sobre lienzo en lugar del más popular soporte de madera. En segundo lugar, la desnudez era rara en esa época, por lo que fue atrevido que Venus estuviera completamente desnuda, salvo por su largo cabello ondulado y una mano que (apenas) cubre sus partes más íntimas.
 Funda para móvil |
 Cojín |
 Mural |
7. 'Joven con el pendiente de perla'
Artista: Johannes Vermeer
Fecha estimada: 1665
Dónde verla: Mauritshuis (La Haya, Países Bajos)
Reimpresión en ARTLIA: Joven con el pendiente de perla
Esta fascinante imagen favorita a menudo se compara con la «Mona Lisa». Aparte de las diferencias estilísticas, la «Joven con el pendiente de perla» técnicamente ni siquiera es un retrato, sino una «Tronie», una palabra neerlandesa para la pintura de una figura imaginaria con rasgos faciales exagerados.
La obra maestra en óleo sobre lienzo es brillante en su sencillez. La joven, que lleva un turbante azul y dorado y un pendiente de perla sobredimensionado, está en el centro y solo la acompaña un fondo oscuro.
¿Lo sabía? Mientras el Mauritshuis fue renovado entre 2012 y 2014, la «Joven con el pendiente de perla» realizó una gira por Estados Unidos, Italia y Japón. Fue un imán para el público, lo que consolidó aún más su estatus como una de las obras de arte más famosas del mundo.
La fascinación por obras maestras como la «Joven con el pendiente de perla» radica en su simplicidad atemporal: la imagen prescinde de cualquier distracción en el fondo», explica la asesora de interiores Anna de Anna Bergner Interior Design. «Precisamente esta elegancia se puede trasladar maravillosamente al hogar propio. Si usted Decorar la sala de estar de forma minimalista y aún así quieren crear una atmósfera acogedora, una obra de arte así es el ancla visual ideal. Combinada con líneas limpias, formas reducidas y materiales nobles y naturales como el lino o la madera, se crea un espacio moderno que irradia tranquilidad y le da al arte el lugar perfecto para respirar.
6. 'El Beso (The Kiss)'
Artista: Gustav Klimt
Fecha estimada: 1908 a 1909
Dónde verla: Museo Belvedere Superior (Viena, Austria)
Reimpresión en ARTLIA: Gustav Klimt, El Beso
Con el número 6 pasamos de un estudio del odio a un estudio del amor con el querido "El Beso" de Gustav Klimt. En los vestidos altamente decorativos de la pareja apasionada y de tamaño natural se pueden reconocer influencias del arte bizantino de la "Época Dorada" de Klimt.
En el Belvedere Superior se dice que Klimt con "El Beso" hace una "declaración alegórica general sobre el amor como núcleo de la existencia humana". Dada la atracción magnética de la pintura, parece haber consenso.
¿Sabías que? Mientras que "El Beso" no está a la venta, otras obras de Klimt se compran y venden por sumas enormes. Oprah Winfrey vendió en 2016 la obra de arte de 1907 "Retrato de Adele Bloch-Bauer II" por 150 millones de dólares, con una ganancia de 60 millones de dólares.
 Funda para móvil |
 Cojín |
 Mural |
5. 'Guernica'
Artista: Pablo Picasso
Fecha: 1937
Dónde verla: Museo Reina Sofía (Madrid)
Es la pintura más reciente de esta lista y representa el bombardeo alemán de la ciudad vasca de Guernica durante la Guerra Civil Española.
La pintura tiene el estilo inconfundible de Picasso, y su implacable confrontación con los horrores de la guerra la convirtió en una parte esencial de la cultura e historia del siglo XX.
¿Sabías esto? "Guernica" fue trasladado durante la Segunda Guerra Mundial para su custodia segura al Museo Metropolitano de Arte Moderno de Nueva York. Picasso solicitó una prórroga de su estancia hasta el regreso de la democracia a España. En 1981, seis años después de la muerte del dictador español Francisco Franco, finalmente regresó a Madrid.
4. 'El Grito'
Artista: Edvard Munch
Fecha: 1893
Dónde verlo: Museo Nacional (Oslo, Noruega -- apertura en 2020) y Museo Munch (Oslo -- hasta mayo de 2020)
Reproducción en ARTLIA: Edvard Munch, El Grito
Lo más importante primero: "El Grito" no es una sola obra de arte. Según un blog del Museo Británico, se trata de dos pinturas, dos pasteles y un número no especificado de impresiones. Las pinturas están en el Museo Nacional y en el Museo Munch, y en 2012 uno de los pasteles se subastó por casi 120 millones de dólares.
Al igual que con la "Mona Lisa", los audaces robos (1994 y 2004) de las dos versiones pictóricas de "El Grito" ayudaron a llamar la atención del público sobre las obras de arte. (Ambas fueron finalmente recuperadas).
¿Sabías que? La figura andrógina en primer plano de la pintura modernista no emite un grito, sino que intenta suprimir un grito penetrante de la naturaleza. La imagen fue inspirada por una experiencia que Munch tuvo durante un paseo al atardecer en Oslo, cuando un dramático tono rojo abrumó sus sentidos.
3. 'La noche estrellada'
Artista: Vincent van Gogh
Fecha: 1889
Dónde verlo: Museum of Modern Art (Ciudad de Nueva York)
Reproducción en ARTLIA: La noche estrellada, Van Gogh
La pintura, relativamente abstracta, es un ejemplo típico del uso innovador y audaz de Van Gogh de gruesas pinceladas. Los llamativos tonos azules y amarillos del cuadro y la atmósfera soñadora y turbulenta han fascinado a los amantes del arte durante décadas.
¿Sabías que? Van Gogh vivió en un sanatorio en Saint-Rémy, Francia, donde fue tratado por una enfermedad mental, cuando pintó "La noche estrellada". La vista desde la ventana de su habitación lo inspiró.
2. 'La Última Cena'
Artista: Leonardo da Vinci
Fecha estimada: 1495 a 1498
Dónde verla: Santa Maria delle Grazie (Milán, Italia)
Leonardo, el original "hombre del Renacimiento", es el único artista que aparece dos veces en esta lista. Pintado en una época en que las imágenes religiosas seguían siendo un tema artístico predominante, "La Última Cena" representa la última vez que Jesús partió el pan con sus discípulos antes de su crucifixión. La pintura es en realidad un enorme fresco —4,6 metros de alto y 8,8 metros de ancho— que ofrece una vista inolvidable.
¿Lo sabía? El fresco ha sobrevivido a dos amenazas bélicas: las tropas de Napoleón usaron la pared del refectorio donde estaba pintado el fresco para prácticas de tiro. Además, estuvo expuesto al aire durante varios años cuando los bombardeos de la Segunda Guerra Mundial destruyeron el techo del convento dominico de Santa Maria delle Grazie en Milán.
1. 'Mona Lisa'
Artista: Leonardo da Vinci
Fecha estimada: 1503 a 1519
Dónde verla: Museo del Louvre (París)
Reproducción en ARTLIA: Mona Lisa, Leonardo da Vinci
No debería sorprender que la pintura más famosa del mundo sea la mujer misteriosa con la enigmática sonrisa. Pero esa es una de las pocas certezas que existen sobre esta obra de arte.
Se cree que la retratada es Lisa Gherardini, esposa del comerciante florentino Francesco del Giocondo, pero los expertos no están seguros. Según el Louvre, donde se exhibió por primera vez en 1804, es el primer retrato italiano conocido en el que la figura aparece en un retrato de medio cuerpo tan centrado con tanto detalle.
¿Lo sabía? Antes del siglo XX, según los historiadores, la "Mona Lisa" era poco conocida fuera del mundo del arte. Pero en 1911, un ex empleado del Louvre robó el retrato y lo escondió durante dos años. Este robo contribuyó a que la pintura ocupara desde entonces un lugar fijo en la cultura popular y que millones de personas conocieran el arte del Renacimiento.
Eche un vistazo a las obras clásicas impresas en lienzo en ARTLIA. Su habitación se transformará en una galería.
