Toile - Van Gogh, Katoffelesser 1885

Les Mangeurs de pommes de terre 1885, toile avec cadre

Embellissez vos murs blancs avec cette toile encadrée spectaculaire ! Cette toile de haute qualité en pin est dotée de coussinets en caoutchouc aux coins arrière. Le support mural est déjà fixé, ce qui permet d'accrocher l'œuvre en un clin d'œil. De plus, le cadre de la toile confère un effet flottant très cool !

• Cadre en pin
• Épaisseur du cadre : 3,18 cm (1,25″)
• Poids du tissu de la toile : 344 g/m² +/- 25g/m² (10,15 +/- 0,74 oz/yd²)
• Dos ouvert
• Tampons en caoutchouc aux coins arrière
• Suspensions déjà fixées
• Produit vierge des États-Unis

Les Mangeurs de pommes de terre 1885, toile sans cadre

À la recherche d'une touche de charme pour votre bureau ou votre maison ? Votre quête s'arrête ici ! Cette impression sur toile - Van Gogh, Les Mangeurs de pommes de terre 1885 avec des couleurs vives et résistantes à la décoloration attire certainement le regard.

• Base poly-coton sans acide et neutre en pH
• Tissu poly-coton de 0,5 mm d'épaisseur
• Poids du tissu de la toile : 470 g/m²
• Résistant à la décoloration
• Tendu à la main sur un cadre en bois massif
• Revêtement mat
• Profondeur de 3,81 cm
• Comprend des attaches de fixation
• Matière première dans l'UE provenant de Lettonie
• Matière première aux États-Unis provenant des États-Unis

Les Mangeurs de pommes de terre, 1885

C'est l'une de ses premières œuvres, achevée en 1885, qui se distingue nettement des œuvres plus célèbres et colorées pour lesquelles il est connu. "Les Mangeurs de pommes de terre" est une œuvre expressionniste montrant un groupe de paysans réunis autour d'un simple repas de pommes de terre.

1. Thèmes : Le tableau montre cinq personnes assises autour d'une table rustique en bois dans une pièce mal éclairée. Quatre d'entre elles sont des paysans, et la cinquième est une femme, probablement la mère du groupe. Ils sont occupés à un repas simple et modeste de pommes de terre, qui était à l'époque un aliment de base pour de nombreuses personnes à la campagne.

2. Éclairage et atmosphère : Le tableau est empreint d'une atmosphère sombre et lugubre. Van Gogh a utilisé une palette de couleurs limitée, dominée par des tons terreux et sombres, pour représenter la dureté et la pauvreté de la vie des paysans. La pièce mal éclairée est illuminée par une seule source de lumière, probablement une lampe à huile, qui projette de profondes ombres sur les visages et l'environnement, renforçant le sentiment de réalisme et de gravité de la scène.

3. Représentations des personnages : Van Gogh a accordé une attention particulière aux détails des visages et des mains des paysans. Leur peau usée, ridée et craquelée reflète la dureté de leur vie. Les visages des personnages sont marqués par le travail ardu et la pauvreté, et leurs expressions sont stoïques et réfléchies.

4. Symbolisme et critique sociale : "Les Mangeurs de pommes de terre" est souvent vu comme un commentaire sur les conditions de vie difficiles et la lutte quotidienne pour la survie des populations rurales. Van Gogh voulait représenter dans ce tableau la dignité et l'authenticité de leur vie. C'est un éloignement de ses œuvres ultérieures plus colorées, car il montre son intérêt pour la représentation des réalités de la vie quotidienne, en particulier des moins privilégiés.

5. Influence et style : Le tableau montre l'influence des œuvres sombres et dramatiques d'artistes comme Jean-François Millet, dont les peintures mettaient souvent en avant la vie rurale et les difficultés des populations paysannes. Le style en développement de Van Gogh se manifeste dans le coup de pinceau puissant et lourd ainsi que dans la surface rugueuse et texturée du tableau.

"Les Mangeurs de pommes de terre" est d'une grande importance dans l'œuvre de Van Gogh, car il marque une phase précoce importante de son développement artistique. Il montre sa profonde empathie pour la classe ouvrière et son désir de représenter l'existence humaine dans toute sa complexité. Ce tableau diffère fortement de ses œuvres ultérieures, caractérisées par des couleurs plus vives et un style post-impressionniste plus expressif.

Vincent van Gogh

Article de blog : Sur la vie et l'héritage artistique